张艺谋的寄言

    王志鸥，北印艺术设计专业2005届毕业生，是一位新媒体艺术工作者和文化创意规划者，2010年他创立了北京黑弓文化传播有限公司，致力于将“艺术+科技”的理念应用于实景演出、旅游体验、互动营销等领域之中，创作出了一系列将艺术文化意识渗透进科技创新领域的跨界作品。

    2017年初春，王志鸥和他的团队确认成为“北京8八分钟”的核心创意团队成员，继而开始了跨越300多个日夜的创意打磨，最终将所有的心血凝聚为惊艳世界的8分钟。王志鸥笑称“这个过程的确是痛大于快乐的，因为经常会有颠覆性的修改，在时间紧迫的情况下还要保证质量的完美，那种焦虑感就像每天都在高考”，在任务最密集的时候，赶制的创意效果达到了每天都需要向张艺谋导演提交一版的程度，熬夜到凌晨三点是常态，一连五个小时的会议也是家常便饭。但也正是这样拼命和精益求精的态度才成就了闭幕式上惊艳世界的演出。

 
王志鸥在冬奥会工作现场

    王志鸥向我们介绍了“北京8分钟”表演中科技如何赋能创意，并传递人文和艺术的温度。

    整个演出由演员与冰屏配合完成，如何设置出精准的动线，做到让演员之间互不碰撞，冰屏点对点准确移动，同时又能勾勒出完美的地屏图案，这是他们在创意中遇到的最大难题，他们进行了无数的测算，用电脑进行数据模拟，将演员和冰屏以多种速度组合，形成动态预演视频，一点一点地进行调整，最终找到了最完美的速度。

    地幕表演是王志鸥认为最精彩的一部分。它将人、科技、文化符号完美地结合，是中国的历史与现代的完美碰撞。整个演出中，演员与冰屏共同在地幕上勾勒出了龙、凤凰、中国结、扇子等多个具有中国文化代表性的传统元素。随着点位的变化，线条自由延展，既娓娓道来，亦大开大合，在视觉效果上可以称之为惊艳。这些繁复的线条组合，在前期的设计中也是让他们费尽了心思。既要考虑到演员与冰屏的移动问题，又要保证最后成型的图案形似，光是设计手稿不下百张。就连地屏上每个图案的线条粗细，都是经过多次调整后的呈现。其中的中国结是全公司的小伙伴设计了十几版动线汇聚而成的，最终，最完美的一版呈现于世界，也成为了在整场演出中王志鸥特别喜欢、特别难忘的部分。

 
“地屏图案”设计稿与最终效果图

    王志鸥带领他的团队以“艺术＋科技”为信念，将虚拟的信息应用于真实世界，将不同概念通过时间、空间相互碰撞并且在跨文化的挑战中，实现“科技+艺术”、“数字化+模拟化”、“虚拟+现实”的融合创作探索。

    王志鸥和他的团队还曾受邀参加2017威尼斯艺术双年年展故宫博物院“记忆与当代”，参与沙晓岚制作、陈维亚导演的《一带一路，千年之约》主创团队，担任李捍忠导演《保育院》、《长恨歌》、《中国出了一个毛泽东》、《九死一生·长征》、《12.12》、《昆明故事》、《郑和下西洋》、《褪色.独白》、《圆.超速》等大型项目的多媒体总监。他带领团队与多家顶尖科技公司实现紧密合作，创作出一系列将艺术文化意识渗透进科技创新领域的跨界作品。

 
王志鸥与张艺谋、沙晓岚合影

    谈起自己的大学生活，王志鸥最得意的是学校篮球队队长的身份，除了上课时间，自己最享受的事情就是勇者无畏地在当年肆虐北京的沙尘暴中坚持打篮球，尽情释放自己对自己热爱活动的痴迷和无限的青春能量。他认为大学里最大的收获是看到了很多新的东西，在比较早的年代就接触到了很多交互影视设计的内容，这种不同的学科交汇在一起的多媒体形式和内容在《2022冬奥会“北京8分钟”》也进行了运用。他也很感恩胡杰、荆鹏举、田忠利、李尤松、杨大禹、严晨等老师带给他的理念和帮助。

    谈起多媒体视觉和影视特效行业，王志鸥认为新媒体对于这个行业、产业以及未来的新时代来说会有很深的影响，从线上到线下，观众都需要这种与众不同的体验。在校的学弟学妹应该抓住这个机会，坚持在大学里多做一些作品，多学一些软件，有好的创意，还有好的技术实现创意，做到知行合一；同时要多参加一些有影响力的项目，锻炼自己的创意和执行能力。

    作为一个毕业就开始做工作室，2010年正式成立公司的创业人，王志鸥也分享了自己的创业心得。他认为创业首先需要真正热爱创意行业，没有热爱就没有真的创业；在创业中还要有自己独特的方向和切入点，有自己与众不同的创意能力；创业还需要在行业里有自己的朋友圈。要做到成功的创业，这三点缺一不可。他谦虚地表示自己的公司只能算是刚刚起步，要做到国际化的标准还是要依靠创新、坚持和热爱来一步一步实现。他说，他和他的黑弓永远蓄势待发。